Станция очистки сточных вод, Станция очистки сточных вод и воды, АэраторыНа этой неделе в Prog триумфально вернулся легендарный арт-дроид Мик МакМахон с вышеупомянутой фэнтезийной обложкой. История Мика очень хорошо задокументирована, поэтому я не буду вдаваться в подробности. Излишне говорить, что я уверен, что любой, кто читает это, знает, что Мик был художником для первой опубликованной истории судьи Дредда (в Prog 2) и отвечал за большую часть внешнего вида Дредда и его мира. Его работы также называют источником вдохновения для многих известных художников, работающих сегодня в индустрии. Этот пост в блоге будет отмечать его возвращение, рассматривая некоторые из его прошлых обложек, сканы звезд и причуды, а также некоторые из его замечательных дизайнов персонажей и учитывая постоянно меняющийся характер его искусства. Ниже представлена ​​первая обложка Мика 2000 года нашей эры из Prog 59. Это ознаменовало возвращение Дредда в Megacity-One после того, как он был судьей Маршаллом на Луне-1. В этой странной истории Дредд, казалось бы, не обращал внимания на различные преступления и временами улыбался. Обратите внимание на чудесные городские кварталы на этой обложке и образ Дредда, возвышающегося над городом. Это тема, которую художник использовал много раз, с потрясающе эффективными результатами, как вы увидите в этой статье. Тем не менее, МакМахон не только является синонимом Дредда, но его также с любовью помнят за его работу над Ro-Busters, The VCs ABC Warriors и Slaine. Мик вернулся в Дредд, чтобы создать невероятные визуальные эффекты для сериала «Судья Чайлд». Та же проблема была с бонусом Star Pair Up, показанным ниже, который мне очень нравится. Конечно же, «Сага о судье Чайлде» познакомила нас со множеством странных и замечательных персонажей, включая злого Мерда Угнетателя, который на самом деле убил (а позже реанимировал) судью Дредда. Слуга Мерда, «Наблюдатели». Дэйв Гиббонс и Кэм Кеннеди, см. ВЫПУСКИ 2 и 3 в конце этого блога, чтобы увидеть, где я ошибся. Следующая обложка всегда беспокоила меня в детстве, потому что я был уверен, что Мик нарисовал Дредда с усами. На данный момент уровень детализации работ Мика поразителен. Еще один большой фаворит ниже, это изображение всегда напоминает мне о знаменитой книге лорда Китченера «Вы нужны вашей стране». Обложка Prog 229 напоминает обложку Prog 61, но показывает, насколько далеко развился стиль МакМахона. А вот и последний кавер Мика на Дредда (из первого Золотого века 2000 года нашей эры), из классической истории Starborn Thing, в которой Дредд стал отцом! После широко разрекламированного недовольства Мика созданием массовых сцен для Blockmania он покинул Dredd и продолжил работу над Slaine, развивая резкий, суровый стиль, упомянутый на обложке Starborn выше. После Слейна он ушел из 2000 г. н.э., чтобы работать на других издателей, постоянно развиваясь и меняя свой стиль. Время от времени он появлялся в доме Тарга, делясь мнениями своим веселым минималистским стилем. За ним последовала версия скандального Ревуна, которая до сих пор обсуждается! Итак, у нас есть очень неровная сводная история некоторых каверов Мика на 2000 год нашей эры. Поверьте, если бы у меня было больше, я бы показал их вам! Мик, безусловно, самый смелый из художников. Настоящий провидец, который никогда не боится развиваться, удивлять и, прежде всего, бросать вызов своей аудитории. Я был очень рад снова увидеть его на обложке 2000AD на этой неделе, и я надеюсь, что мы увидим его намного чаще. Спасибо также Руфусу Дайгло, потрясающей галерее любителей комиксов, которую я беззастенчиво ограбил для этой статьи! РЕДАКТИРОВАТЬ 1: Спасибо Стиву Грину за разъяснение того, что образ Дредда из Гражданской войны (прог. 169) был результатом конфликта после атомных войн, который был между MC1 и MC3/Техас-Сити. Сейчас снова затоплено! РЕДАКТИРОВАТЬ 2: Спасибо Джиму Кэмпбеллу за указание на то, что постер «Банды ангелов» был нарисован и написан кем-то по имени Дэйв Гиббонс (никогда о нем не слышал!) в единственный раз, когда Дэйв нарисовал карандаши Майка. Как отмечает Джим, это, пожалуй, самое захватывающее произведение искусства! ¡¡¡ИЗДАНИЕ 3!!!

Настройки Freedom Mobile Lte APN для Android Добро пожаловать в первый пост 2014 года, и с кого лучше начать, как не с Великолепного Генри Флинта? Художник доставляет товары в первую большую историю Дредда в этом году, Восьмичастный Титан! Известные сокамерники включают судью Грайса, возглавившего восстание заключенных в Чистилище, бывшего главного судью Синфилда и, конечно же, Рико Дредда. Когда связь с тюрьмой теряется, Херши отправляет Дредда выяснить, почему. Конечно, она не отправляет его одного, и Дредда сопровождает элитная команда космических десантников под присмотром их дерзкого командира Остина (крайний слева на обложке;), обиженного судьи SJS Герхарта и опального бывшего начальника учреждения, бывшего судьи Макинтоша. Звучит как рецепт катастрофы! Я надеюсь, что скоро будет больше! За пределами юрисдикции Земли Дредд мог публично мочиться без возмездия. Ну, как игрок, цвета великолепны, так что оно того стоило. Мне грустно, что оригинальные чернила были принесены в жертву! И вот как это выглядит на вашей полке, хорошенькая таргская каламбура вон там! ОГРОМНОЕ спасибо милому дроиду Генри Флинту. Я действительно наслаждаюсь историей до сих пор и не могу дождаться, чтобы увидеть, куда она пойдет. Интересно, замешан ли Синфилд?

Вот и первая обложка! Новый арт-дроид Джеймс Маккей удивляет этой ужасающей раскрашенной обложкой для Flesh — Texas. Это имеет все влияние тех ранних шоу, когда мы все были детьми, получая еженедельное шоу из газетного киоска! Ниже приведен набросок Джеймса. Он сказал: «Я хотел сфокусироваться на Горхеде вблизи на обложке, чтобы добиться максимального эффекта!» Мы обнаруживаем, что Горхед — это кровожадный Тираннозавр Рекс, который из-за взрыва на базе Транс-Времени стал «нестабильным» во времени, почти неразрушимым! Внизу зарядка, полностью перекрашенная крышка. Так что спасибо Джеймсу за блестящую первую обложку. Не могу не согласиться! Я уверен, что Пэт Миллс любит работу Джеймса, это поможет. «Крестный отец 2000 г. н.э.» восторженно отзывается о том, что «Джеймс сделал невозможное. Он вернул Плоть к жизни, отомстив за нее. После блестящего изображения Плоти Рамоном Солой в первой книге я никогда не думал, что найду другого художника, способного отдать должное его темы — ковбои, путешествия во времени, научная фантастика и динозавры. Джеймс добился этого и многого другого!» Высокая похвала! За ними стиракозавр и троодон, вау! У Джеймса есть отличный веб-сайт с гораздо большим количеством его замечательных работ, вы можете найти их здесь. Миллион благодарностей Джеймсу за отправку изображений. Они классные! И удачи в остальной серии!

Ожидать!!! Присоединяйтесь к плохой компании, личинки! Сержант Дайгло расскажет нам о репортаже Bad Company на этой неделе! Слушай, солдат, от этого может зависеть твоя жизнь! После запуска новой серии «Плохая компания — Первые жертвы» меня попросили сделать кавер. Prog 1950 был проблемой пропуска, поэтому, естественно, Тарг хотел, чтобы Дредд был на обложке, поэтому я придумал обложку для второго эпизода. Тем не менее, мои первые мысли были о первом эпизоде, так как я не осознавал, что 1950 год был скачком в этом вопросе, поэтому я выбрал «Кошмар смерти» Дэнни, наложенный на Кано, чтобы заново представить персонажей и добавить немного драмы… Другой. был немного более обычным и сумасшедшим Кано… что с ним случилось? Как это было изменено? Когда я получил второй сценарий, он был полностью посвящен новому появлению Кано, поэтому я использовал подход Джо Куберта. Я также хотел, чтобы Диалог был на обложке. Я думаю, что это старая добрая школа, и мне понравилось, что персонаж втягивает вас в историю с помощью острого диалога! Так что я согласился с идеей, что Дэнни впервые столкнется с зомбированной нежитью Кано… Кровь кролов Кано регенерирует его, ужасно трансформируя его шипами крулов, когда он исцеляется от травм, делая его больше похожим на старого врага. И в качестве юмора, я подумал, что было бы здорово, если бы Дэнни посмотрел СКВОЗЬ повреждения истерзанного войной тела Кано. Я сделал несколько эскизов, прежде чем остановился на этой композиции, а затем нарисовал полную фигуру, чтобы «закрепить» сцену для себя. Ты что-то сделал со своими волосами?Почему Bad Company хорошо играет в гольф? Потому что у них всегда есть дыра в одном! Название закрыто, нормальность восстановлена! Я хотел бы от всего сердца поблагодарить Руфуса Кроола за то, что он прислал мне множество изображений и его восторженный и занимательный текст. У него были ОЧЕНЬ насыщенные выходные, но он все же нашел время, чтобы отправить мне несколько писем со все новыми и новыми потрясающими фотографиями! Я также хотел бы воспользоваться этим временем, чтобы поблагодарить Руфуса и Джима Маккарти за их невероятную работу над нынешним фильмом. Это действительно потрясающе, и я уверен, что говорю от имени многих, когда говорю, что это действительно достойная дань уважения покойному и великому Бретту Юинсу.

Отправлено и получено, Португалия. Название красного конверта или пакета - Hóng Bão, Ang Pao или Lai See (紅包 на традиционном китайском языке). Ритуал обмена красными конвертами уходит своими корнями в традиционный китайский фольклор и культуру. Красный цвет символизирует удачу и силу и используется на праздниках для передачи благословений и положительной энергии, а также для рассеивания отрицательной энергии. Его прямоугольная форма напоминает древние щиты и символизирует защиту. Во время празднования китайского Нового года дети получают деньги в красных конвертах. Получение денег в красном конверте считается удачей как для дарителя, так и для получателя. Человек, получающий «лечение», кладет деньги или чек в красный конверт и передает его практикующему фэн-шуй. Этот обмен создает благоприятную связь между практикующим и клиентом. Ношение красного конверта показывает искреннее намерение получателя и уважение к знаниям, которыми он поделился во время консультации, и защищает клиента и врача, а также древние учения и традиции. Использование красного конверта также усиливает и повышает эффективность информации фэн-шуй. Каждую ночь практикующий фэн-шуй кладет все красные конверты под подушку и спит на них, предлагая благословения и укрепляя позитивные намерения всех, кто разделил опыт фэн-шуй. Утром практикующий снимает деньги и сохраняет все красные конверты, чтобы сжечь их в благоприятный день.

И это наш второй альбом Pink Floyd. Как и первая, это работа Сторма Торгерсона. Место, кстати, — старая электростанция в Баттерси, Лондон. На самом деле, он довольно известен и украшал обложки альбомов The Who, Morrissey и других. Он возвращается к жизни как стильное место для жизни, работы, покупок и приема пищи. Одним из основных арендаторов станет Apple. Свинья стоит за одной из великих историй рок-н-ролла. Выясняется, что воздушный шар улетел, затемнил Хитроу, его преследовали ВВС Великобритании, и в конце концов он приземлился на поле разгневанного фермера в графстве Кент. Свинья, известная как Элджи, станет основным элементом концерта. Наполненный смесью кислорода и ацетилена, он фактически взрывался во время выступления. Хотя он никогда не был так популярен, как некоторые другие их альбомы, на нем происходят кое-какие интересные вещи. Во-первых, это было очень политически, что сильно отличалось от предыдущей работы. Общая тема напоминает животноводческую ферму Джорджа Оруэлла, но вместо этого фокусируется на капитализме Маргарет Тэтчер. Это был также первый альбом, над которым Роджер Уотерс действительно взял на себя ответственность, а также первый альбом, записанный в новой студии, которую построила группа. Пять содержащихся в нем песен называются «Овцы», «Собаки», «Свиньи» и «Свиньи на крыле» (две части последней).

Это очень просто, но в то же время очень эффективно и намного сложнее, чем кажется. Я также думаю, что это очень характерно для Джони и альбома. Дизайнером был Гэри Бёрден, которого вы уже видели здесь раньше. Его цель состояла в том, чтобы имитировать «ферроцианотип 1880 года». Я не знаю, о чем вы говорите, но это прекрасный эффект. Я не думаю, что упоминал об этом раньше, и я не думаю, что у него есть какие-либо сообщения в блоге, но Бёрден сделал много вещей для другого парня на этой фотографии. Настоящую фотографию сделал Тим Консидайн. Бывший ребенок-актер, он был Майком в «Моих трех сыновьях», а также Солдатом, которому дали пощечину в Паттоне. Невероятно, но это его единственный визуальный кредит на Discogs. Так же трудно поверить, что это единственная обложка альбома, которую Джони делала не сама. На самом деле она была очень талантливым человеком: и художником, и поэтом, и музыкантом. Некоторые критики считают его лучшей музыкой всех времен. И если вы просто вспомните некоторые из его хитов: «Облака», «Оба стороны, сейчас», «Вудсток», «Утро Челси», вы согласитесь. О, она также выиграла не менее 9 премий Грэмми. Сам альбом занял 30-е место за все время по версии журнала Rolling Stone. Как и многие вещи Джони, он в основном об отношениях и носит очень конфессиональный характер.

Ух ты! Это довольно прямая и откровенная сексуальность. Неудивительно, что этот удалось подвергнуть цензуре в некоторых ханжеских местах… Хм, я не знаю. Это просто не то же самое. Я предполагаю, что заголовок немного не в цвете тоже. И под этим я подразумеваю что-то вроде строки Гамлета: «Вы думаете, я имею в виду дела страны?» бедная Офелия. Вы знаете, что я имею в виду, вы знаете, что я имею в виду? Двутолчковый. Подмигиваю. Не говори больше, не говори больше. Оператором был некий Эрик Боман, фэшн-фотограф из Швеции. На его счету 13 альбомов, в том числе несколько для Roxy Music и Bryan Ferry. Моделями были две девушки, которых Ферри встретил в баре, когда скрывался в Португалии, Констанца Кароли и Эвелин Грюнвальд (по порядку). Он рассказал им о съемочной площадке и ее одежде, помогая ей с некоторыми текстами для альбома. На самом деле это было просто прикосновение к славе, поскольку Констанце — психотерапевт, а Эвелин — учитель рисования. Сам альбом отличный, один из лучших. "The Thrill of It All", "All I Want Is You", "Prairie Rose", "Casanova": множество качественных названий.

Она знает, о чем ты думаешь, и я тоже. Приятно видеть, что двукратный обладатель премии Эйснера, художник Гленн Фабри возвращается к своим корням и создает отличную обложку для 2000AD! Гленн начал свою профессиональную комедийную карьеру в 1985 году, работая над эпическим фильмом Слейна «Убийца времени», обеспечив обложку и интерьер для своего первого шоу, а затем никакого давления! Он не слишком много думал об этом. Хорошая новость заключается в том, что Гленн вернется в Слейн, чтобы отпраздновать 30-летие персонажа в августе. Помимо Слейна, Гленн работал над фильмами «Судья Дредд», «Шок будущего», а сочные Дредд и Бэтмен присоединились к «Умри, смеясь» для «Дома Тарга». Гленн также работал над Revolver, Crisis и Deadline, где он начал успешное сотрудничество с Гартом Эннисом. Это привело к появлению множества отмеченных наградами обложек для «Проповедника» и «Hellblazer», а также интерьеров для различных комиксов, включая «Власть» и «Тор». Освещение шоу на этой неделе предвещает долгожданное возвращение Кадета Андерсона Аланом Грантом и могущественным Карлосом Эскеррой. По сюжету Андерсон возглавляет команду кадетов-экстрасенсов, расследующих отвратительную коррупцию в приюте. Я очень рад снова видеть Гленна в сериале и не могу дождаться, когда увижу Книгу Шрамов. Большое спасибо Гленну (и Энди) за присланное фото, это фантастика!

Такой простой, такой элегантный, такой культовый. Это может быть логотип крупной компании или международной организации. Вместо этого это одна из самых известных обложек одного из самых известных альбомов всех времен. Но что все это значит? Критик видит цель порождения тайны и интриги. Учитывая отсутствие комментариев группы по этому поводу на протяжении многих лет, этот рецензент вполне мог быть прав. У обложки интересный провенанс. Как оказалось, это была еще одна работа Hipgnosis, и очень совместная работа. Сначала Сторм Торгесон нашел понравившееся ему черно-белое изображение в учебнике по физике. Затем он показал это своему партнеру Обри Пауэллу. Пара немного подумала, а затем передала его графическому дизайнеру Джорджу Харди, чтобы он отрендерил его во всей его красочной техно-красоте. Интерьер отражает основную идею, хотя вставки, конечно, нет. Pink Floyd были здесь раньше (и здесь тоже). Этот альбом и кавер одновременно - действительно его выдающийся опус. Альбом был продан тиражом 45 миллионов копий и находился в чартах Billboard с 1973 по 1988 год. Также было выпущено удивительное количество трибьют-альбомов. А еще есть вся эта странная штука с Волшебником страны Оз. Если вы не знакомы, альбом идеально подходит для фильма. На самом деле, я пробовал это сам, это не совсем так. Это определенно тематический альбом, но то, что это за тема на самом деле, немного проблематично. Отсылки к безумию Сида Барретта, конечно же, есть. В целом, я слышал отзывы, в которых говорилось, что он о современной жизни, и сравнивали его с OK Computer от Radiohead. Вероятно, он был моим любимым, когда я был подростком, и он до сих пор очень популярен среди меня. Наверное, я слушаю его хотя бы раз в год.

Поделиться